La Sirenita: Halle Bailey VS el racismo enmascarado de nostalgia

Hablar de razas es un tema complejísimo por decir lo menos, muchos han sido los científicos que han tratado de explicar que estas clasificaciones no tienen sustento biológico más allá de adaptaciones menores a entornos naturales específicos; así como otros fulanos quienes relacionan el descontento andino con la minería a la presencia de un "gen terrorista" en el Ande. Como antropólogo, uno llega a la conclusión de que las razas no existen en tanto su fundamento biológico, pero sí como una construcción social y cultural la cual ha tenido distintas funciones a través de la historia, ora con fines identitarios, ora para naturalizar la desigualdad.

Hoy el tema picante ha sido el de la selección de la actriz Halle Bailey como protagonista de la reimaginación/remake del clásico de Disney: La Sirenita; mismo que ya era una interpretación con múltiples libertades creativas del cuento publicado allá por el siglo XIX. El revuelo ha escalado a tal punto en que se está difundiendo el hashtag #NotMyAriel por redes sociales como Twitter, llegando a extremos graciosos como de cosplayers peruanos que se quejan del casting realizado por Disney, cuando hacen cosplays de animes como Jojo´s Bizarre Adventure sin tener una escala cromática similar a los personajes.

Como comiquero que soy, el cambio de raza a personajes clásicos es algo con lo que nos vienen golpeando desde hace ya bastantes años. En lo personal, yo no considero dichos cambios como algo negativo, a menos que no esté justificado en la trama ni en sentido de la historia. Me explico, fui una de las personas que vio morir al Ultimate Spiderman para ser reemplazado por un adolescente afroamericano llamado Miles Morales. En un inicio dicha elección artística me enfadó muchísimo, pues en el contexto geopolítico del momento se sentía como una referencia forzada a Barack Obama, mismo de quien ya habíamos tenido una propaganda política en las páginas de Amazing Spiderman. Sin embargo, conforme fue avanzando la trama del joven Morales, encontré que el tratamiento dado al personaje no hacía forzada la inclusión de un Spiderman de color negro, pues incluso se fue desarrollando un contexto que no hacía ver al cambio como una simple cuestión estética, pues nos brindaba incluso una nueva experiencia de un trepamuros sometido a un nuevo entorno social, económico, cultural, etc.

Caso totalmente contrario me sucede con los personajes secundarios de la adaptación más reciente: Spiderman Homecoming. En este caso mi rage se dirige al cambio racial de personajes como Flash Thompson, los cuales son meramente estéticos y no aportan nada a la trama; en especial si consideramos que en la sociedad norteamericana, al igual que en casi todo el resto del mundo, los estereotipos raciales son algo latente, y seguimos viendo países donde ser del color equivocado puede representarte la diferencia entre la vida y la muerte.

Está bien, Hans Christian Andersen hizo una mínima referencia a la raza de la joven sirena como una bella mujer con medio cuerpo de pescado cuya parte humana era de piel clara y ojos azules; sin embargo, ¿dicha cuestión tiene peso en la historia? La historia va principalmente del sacrificio físico y espiritual de la joven con el fin de encontrar el amor del príncipe, mismo que tras un destino aciago sería recompensado con la trascendencia al cielo y a una promesa de inmortalidad. Sin embargo, los rasgos fenotípicos del personaje no forman parte fundamental del desarrollo del personaje ni de la trama. Incluso en la "adaptación" del ballet danés realizada por Disney, no tenemos un sustento que impida al personaje ser cambiado de raza sin problemas, ya que ni tiene un espacio geográfico determinado, pues el autor no define totalmente el lugar donde se desarrolla la obra.

Entonces, ¿es grave el cambio racial a Ariel en la nueva versión de La Sirenita? Mi respuesta es que no, si bien es un cambio innecesario, no atenta con el sentido de la historia como tal. Mi único descontento es que hoy por hoy, la reciente visibilización de las minorías se haya vuelto una cuestión de acaparar más público, incluyendo sectores sociales otrora excluídos; sin embargo, tampoco me puedo poner totalmente al otro extremo y criticar que todo cambio de color de un personaje es a priori malo.

Crítica BatmanVSuperman (A que recien te das cuenta que el "VS" se forma recien con la letra S de Superman :v )

Batman V Superman es desde ya una película polémica. Esto debido a que estamos ante una película que es el equivalente a Avengers en su importancia, la cual es la de ser el primer paso a la consolidación de un universo cinematográfico, razón de más para que la valla esté bastante alta. Es por esto último que muchos de sus errores (válidos o no) se hayan sobre dimensionado y otros inventado. Es más, medios que en otros momentos dijeron que películas como Kick Ass, Iron man 3 y Avengers Age of Ultron o The Amazing Spiderman 2 eran películas excelentes, salieron a decir que esta película era atroz. Ante esto, me vi motivado a hacer mi propia crítica, y se darán cuenta de que la motivación fue grande pues este blog está prácticamente abandonado. Antes que nada dos puntos: la película la vi hará unos 3 días y mi memoria es mala, puede que me olvide de varias cosas. Por otro lado... soy #TeamSuperman

Lo Bueno:

1.- La película como tal es divertida, no le voy a quitar eso. Osea, hay muchas subtramas pero estas suelen ser entretenidas y con detallitos los cuales no las hacen aburridas. Curiosamente a diferencia de The Amazing Spiderman 2 la cual tenía muchas subtramas, Batman V Superman no me aburrió a mi ni a nadie en la sala.

2.- La escena inicial es muy buena y creo que todos están de acuerdo con ello, con la reconstrucción de la batalla de Superman VS Zod vista desde la perspectiva de los ciudadanos es bastante buena, trasmitiendo la creciente tensión de los habitantes los cuales se encontraban muchos ante su inminente muerte. El desarrollo de la película también es entretenido, con cada personaje interpretando un rol mínimo de una manera decente,

3.- Las caracterizaciones de Ben Affleck, Gal Gadot, Henry Cavill y los demás personajes me parecieron buenas (algunas hasta cierto punto, esto lo detallaré más adelante), el único lastre es Lex Luthor (del cual hablaré más adelante).

4.- Las escenas de acción son buenas, y cada héroe se siente como sus versiones de los comics. Los vestuarios son buenos también, esto lo señalo más que nada para apreciar bastante el detalle y lo genial que se ve la armadura de Batman.

5.- Las referencias y cameos me parecieron agradables, sobretodo aquellas referencias que no se indican como tales pero que son más referencias a dibujos y escenas de las viñetas (por ejemplo cuando Superman detiene la granada similar a cuando detiene la flecha de Green Arrow en The Dark Knight Returns. Lo que si, me hubiera gustado ver más del personaje de Aquaman, esto debido a que fue uno de los personajes más promocionados durante la película.

6.- Algo que me agrada bastante del universo cinematográfico de DC es que desde Man of Steel es que se toman con cierto realismo la idea de seres superpoderosos en medio de una ciudad, ya estaba cansado de películas y comics en los cuales personajes con poder inimaginable no generaban tantos daños colaterales, y el solo hecho de que la premisa de la película parta de este punto, le da un toque muy sabrozón.

7.- Tiene un enfoque más serio que las pelis de Marvel, y esto no lo digo por darks, sino que lo digo porque me es más natural pelis con pequeñísimos momentos de comedia que películas con personajes que sean poco o casi siempre golpeados por la vida y que se la pasen 3 horas de metraje haciendo chistes.

Lo malo:

1.- Desde antes de que se estrene la película, yo tenía el temor de que encontraríamos una cinta recargadísima de ideas. Primero era la pelea de Batman V Superman, lo cual me parecía bien, esto debido a que la crítica y la apreciación del público no fue del todo buena con Man of Steel y por ende era necesario mantener el bote a flote y por eso se saco al caballo de batalla más fuerte de DC comercialmente hablando que es Batman. El problema fue cuando se confirmo que además nos presentaría a Lex Luthor, luego a Aquaman, luego a Wonder Woman, luego a Flash y Cyborg. Posteriormente los trailers nos dan a entender que, o tendríamos cameos de Darkseid o de plano su aparición, en menor medida no se si hubo referencia al Antimonitor por lo del personaje del hambre imparable o no recuerdo qué, por otra parte medio se decía que habría la aparición de Bizarro y finalmente nos presentaron a Doomsday como la super amenaza cliché que haría que los personajes olvidaran sus diferencias... llegado a un punto no me hubiera sorprendido que el matón contratado por Lex Luthor fuese Deathstroke y este hubiera perdido el ojo en la explosión del final. En mi opinión hubiera quedado mejor Lex Luthor como villano principal el cual movería los hilos hasta el climax donde Batman y Superman se enfrascan en una titánica pelea para al final de una u otra manera se den cuenta de que fueron manipulados y detengan a Lex Luthor.

No solo lo antes mencionado, en el comienzo de por si tenemos subtramas que se sienten puestas a la fuerza, como la de Lois Lane de detective. Por otro lado, el climax de la película se siente muy pero muy apresurado, es decir ya para el momento de la pelea de Batman y Superman sientes que este será el momento principal al menos del "capítulo" en el que te encuentras de la película... pero no. La película constantemente te está cortando con lo del capullo de Doomsday el cual estaba emitiendo electricidad y encima acaparaba la atención de la prensa.

Finalmente en este punto, si bien las referencias estuvieron buenas, los cameos a veces pecaban de invasivos. Esto debido a que hubo un segmento de la película dedicado a ellos y, creo yo, que hubieran quedado mejor algunos de ellos como escenas post créditos, sobretodo los de las filmaciones de Flash y Cyborg, en especial la de este último la cual tiene una micro referencia extra a Darkseid.

2.- La película quema demasiado material: De por sí yo odié que en Avengers Age of Ultron quemaran material extra con lo de la pelea de Ironman y Hulk lo cual hubiera quedado mejor para otro momento... pero esta película supera esto con creces principalmente en la escena final. Para empezar tenemos a este casi Doomsday (digo casi porque se hace una pequeñísima mención de que hubo una anterior, capaz y sea el verdadero Doomsday lo cual concuerde con el rumor de que en realidad lo que vimos fue Bizarro, lo cual cuadraría con la visión New 52), uno de los villanos más importantes de Superman como evento random final para luego tener la muerte aún más random del héroe, evento casi apresurado y sacado de la nada considerando de que ya se confirma su aparición en las películas futuras de Justice League. Esta muerte hubiera quedado mejor contra un Darkseid aún más poderoso o

contra un Doomsday verdadero. Finalmente y recordando, la misma peli spoilea al final que Superman revive.

3.- La película traiciona bastante su premisa principal. De por si la película se encarga durante una gran parte de la película de hacer el cimiento de la enemistad entre Batman y Superman, dando razones claras del odio y miedo de Batman hacia Superman. No solo esto, sino que en como 3 oportunidades los personajes hablan de la premisa misma. Al final tenemos una pelea entre Batman y Superman que de por si es una masacre, y esto es debido a que para ese punto de la trama, Superman va a pedirle ayuda a Batman para rescatar a su madre. En este primer climax de la película tenemos a un Superman que la verdad no tiene ni la intención de pelear, contra un Batman armado hasta los dientes que va a matar. Finalmente en un mar de referencias tenemos una batalla que es purísimo fan service para Batman.

Ups creo que me equivoqué...

4.- Los villanos de por si decepcionan en cierta manera. Por un lado tenemos a un Lex Luthor que como muchos dicen, se parece mucho a un Joker incluso más cercano al de Heath Ledger... y lo digo también por la escena en la que al final hay de todo y una explosión. Por otro lado, tenemos a un Doomsday con poderes que Doomsday no tiene... digo, tiene visión de rayos, algo parecido al superflare y por ahí no se si volaba o medio levitaba, esto debido a que en su salto cuando persigue a Batman no lo vi tocar el piso y parecía que medio controlaba el salto. Además, no me quejo tanto de la apariencia de Doomsday pero... un poco más de espinas le hubiera quedado bien. Lo que si no entiendo las quejas de la gente que dicen que Doomsday no es así en los comics, si hablamos de su primera aparición y quieren una similitud del 100%... debería estar con un traje verde de buzo.

Ser o no ser.... Bizarro o Doomsday,,,

5.- El Superman de Henry Cavill no trasmite totalmente la esperanza, motivación e influencia moral del Superman de los cómics. Esto debido a que es algo que se ve para adentro del metraje pero no para afuera digo, Superman se vuelve icono de esperanza para los humanos dentro del film, pero para el espectador no es como que termine de dejar algo que lo motive o inspire.

6.- No me deja muy en claro la unión de Batman y Superman. Es decir, entiendo lo de Martha y su nombre y todo, pero no se... como que siento que se resuelve mucho la principal parte de la enemistad entre ellos de Superman como potencial amenaza y destructor del planeta.

7.- Wonder Woman a veces se sentía invasiva.

8.- Finalmente, la banda sonora no era del todo bien aprovechada y el CGI dejaba mucho que desear.

En conclusión, la película de Batman V Superman es una película de superhéroes la cual no será mala, pero tiene puntos a favor los cuales lamentablemente chocan con varios puntos en contra. Es una lástima que una buena del disfrute de la misma dependa de tu nivel comiquero pero igual es recomendable verla. Es posible que algunos puntos se me hayan pasado de mencionar, como digo la vi hace algunos días y mi memoria no es buena. A la película le doy un 7 de 10 es decir, no es mala, tiene cosas muy entretenidas, pero también tiene algunas que bajo un análisis más riguroso le restan puntos pero sin dejar de ser mínimo un producto entretenido. Para una persona que no sepa de cómics le daría un valor variable de 5 a 6.5 o hasta 7 también, esto debido a que como digo parte de su disfrute depende también de tus conocimientos como friki.

Listo ya la tengo :v

Spiderverse: Lo bueno, lo malo y lo abominable

Prácticamente acaba de terminar el evento arácnido de Spiderverse, el cual me dejó con impresiones algo mixtas. En general el evento, como gran fan de Spidey, me encantó; pero no puedo evitar que en algunos aspectos pudieron mejorar y, sin más preámbulos, pasemos al objetivo de este post...

Lo Bueno

1.- La interacción: Definitivamente la joya de este cómic ha sido la interacción entre personajes a tal punto que la historia se siente bastante buena aunque ni original es. Fue fascinante ver como algunos personajes coincidían con versiones tan semejantes o dispares, de la misma manera que se veían algunos que tenían una suerte de compromiso por encontrarse con algunas personas con las que sentían un grado de culpa inmenso. Digo, el Ben del mundo apocalíptico encontrándose con Peter, Peter encontrándose con Gwen y viceversa, Kaine con Ben Reilly, etc. Simplemente, genial.

2.- La tensión narrativa: La historia de Spiderverse no destaca por su originalidad y mucho menos profundidad, pero la verdad es que los guionistas supieron manejarla por el buen camino. Desde los momentos de suspenso, hasta los momentos donde aparecía un Inheritor, supieron trasmitir las sensaciones que buscaban.

3.- El arte: Destacando el arte de Camuncoli, el arte en general supo cumplir. 

4.- Algunos cameos: Resaltando el de Punisher 2099, que me agradó volverlo a ver... aunque algo OP para sobrevivir a un encuentro con un Inheritor... Además que varios personajes que odiaba murieron, como el Spiderman 2099 del asqueroso TimeStorm o el asqueroso Spiderman de Spiderman Unlimited.

5.- MUCHOS SPIDERMENS! INCLUSO LOS QUE NO CREÍAS QUE SALDRÍAN!

Lo malo

1.- Algunos huecos argumentales: Fueron pocos, pero confusos, sobretodo relacionado a lo que le había pasado a algunos personajes. Por ejemplo, Spiderman Noir lo dieron por herido y luego por muerto, ahora resulta que lo dieron por lisiado pero participará en las Secret Wars al parercer. Otro caso es el del Spiderman de 6 brazos, estaba muerto, pero en un momento pasaron una imagen del 2099 donde, a esa altura de la historia, debia estar muerto, pero aparecía vivo. Por otro lado, no se explica del todo como es que Silk ya no quiere estar con Peter, siendo que prácticamente estaban ligados por un lazo místico-instintivo. Y otra cosa... me resulta inexplicable como es que algunos Spidermen sobrevivieran a tal masacre si para empezar, ni estaban enterados de la guerra, ni eran grandes contrincantes, como Aracnido Jr o Penelope...

2.- La distribución del protagonismo: Muchos personajes que prometían un gran rol fueron o baneados o simplemente dejados de segundones. Ejemplo, a Amazing Spiderman le guardaron el protagonismo en Spiderverse (originalmente iba a ser de Superior Spiderman) y practicamente era dejado de lado a menos que hiciera falta ver quien era el líder, y esto era por una profecía que al final valió casi nada, su rol profético no tuvo el peso de Silk, Kaine o Benjamin. 

3.- La historia no es precisamente original: Historias como esta se vieron incluso en series como Ben 10...

4.- Muchos Spider-mens no los volveremos a ver y otros pudieron dar más: Hemos visto a muchos Spiderman que daban para series excelentes y ya no volverán. Por ejemplo Aaron Aikman y Spider-Punk, fueron geniales y nada. Y otros simplemente no cumplieron, digo, tuvimos a Spider-Assasin y lo mataron relativamente rápido y ni hablar del Spiderman de Reign, ese hubiera sido hermoso en un team up con Superior Spiderman; nos vendieron a los Spidermen de Edge of Spiderverse y la mayoría valió puro pito. La única que se salvó fue SpiderGwen por darle fanservice a los casuals, pero vamos, Spiderman Noir lisiado, Aaron Aikman no se sabe pero tal vez lo mataron, hubo una suerte de reciclaje del What if? de Arachnomorfosis cuyo Peter Parker murió de manera estúpida y ni hablar del Evangelion Sp//dr que se vendió con bombos y platillos y solo fue un power suit atrás de los Spidermen principales... aunque me dió penita cuando le estaban madreando, digo, es una niñita. :C

Lo abominable

1.- Muchos disparos al aire: Hubieron muchos Spidermen que quedaron de más, sobretodo la mayoría de los presentados en los números de la "serie" principal.

2.- Personajes fanserviceros: SpiderGwen y Arácnido Jr. fueron los más despreciables. Por un lado tenía la horda de casuals que se creían superfans de Gwen Stacy. Por el otro, tenía una miriada de mexicanos que se mojaron al ver un Spiderman mexicano (como si Miguel O´hara no fuese una buena opción). Digo, el traje era feo y su historia me recuerda al sentimiento patriótico despertado con La Chola Power, osea, un personaje qe por comer lo mainstream y tener un origen relacionado a la cultura popular de su país ya lo vuelve patriótico, una suerte de meme... Otros que me castraron fueron Spider Madam (a quien se le ocurre maldita sea). De todas las tía May, la única capaz de hacer razonar a Karn fue la picada por una araña... really?

3.- Es malo cuando vendes una suerte de serie principal y de principal no tiene nada: Lo mejor de Spiderverse está en los tie ins. Amazing Spiderman, Spiderwoman (que no se por que la agregaron acá porque por lo general suele estar aparte de lo que hace Spiderman, Spiderman 2099 y demás dieron más carne que la línea de 2 issues de Spiderverse...

4.- SpiderGwen y Silk van a tener serie: NOPE. Encima el único Edge of Spiderverse bueno, el de Aaron Aikman, fue prácticamente dejado de lado. Nadie menciona a Aaron Aikman, ni se confirma su muerte... Marvel, ¿qué estás haciendo weon qlo? Tuviste en tus manos una perfecta historia de misterio y hasta terror... ¿y la desechas así nomás?

5.- ¿Qué te han hecho Superior Spiderman?: En serio, lo que más odio, es como se han cagado en Superior Spiderman. El personaje nació para ser el Spiderman antihéroe canon del 616 definitivo y se le daba por "bueno" al principio de la serie. Pero, por alguna razón, pareciera que empezaron a forzar a Slott para que lo haga malo a la fuerza, a patadas y sin vaselina. El resultado: 

No... no... Superior Spiderman... NOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOO!!!!

Conclusión: Spiderverse es un evento divertido y que cumple con su propósito, tiene un buen conjunto de fallas (de las cuales muchas me puedo estar olvidando) pero tiene otros factores a favor que la compensan bastante.

Lo que si no le perdono es atacar a Moon Knight-kun >:C

"Goku VS Superman. La opinión de Dross" no sirve

Hace ya bastante tiempo, Dross subió un video donde respondía a una de las interrogantes más grandes de la cultura popular. ¿Quién gana en un combate? ¿Goku o Superman? Lastimosamente el video fue otro intento mediocre de Dross intentando explicar un punto. Desde su Top de Juegos Sobrevalorados, me di cuenta de que Dross antepone demasiado los juicios subjetivos, destacando el momento en que dice que sobrevalorado es algo que a muchos le gusta, menos a mi. Volviendo al tema del post, el mayor problema de esto es cuando los fanboys (tanto de Dross como Dragon Ball en este caso) lo toman como palabra sagrada, un dicho y hecho total e irrefutable. Para colmo, una gran masa de fanboys de Dragon Ball se creen conocedores de comics occidentales y/o de DC, lo cual me parece una cagada total, considerando que para empezar, Dross habló puro bullshit en su video. A continuación, haré una suerte de crónica, donde el troll supremo bla bla bla metió la pata hasta el fondo del barril...

Es gracioso que diga esto cuando al final se contradice totalmente...

1.- Minuto 0:46:

Pretender dar una opinión seria de un personaje de cómic americano, hablando casi en su totalidad de las películas animadas de éste, es como querer criticar toda la saga de Harry Potter habiendo visto solamente la tercera y la cuarta película. Con esto, Dross mismo destruye en un 70% la lógica de su video. Para colmo dice que no hablará de la excelente representación de Zack Snyder sobre Superman, siendo que todos los fans se quejaron de que Man of Steel fue el Superman menos Superman que se ha hecho... 

2.- Minuto 1:25: Decir que los grandes genios del cómic occidental están exentos totalmente de las críticas lanzadas en estos videos, es contradictorio, considerando que luego va a desprestigiar a algunos de los mayores escritores de DC a lo largo de todo su discurso, tales como Geoff Johns, Frank Miller o Jeph Loeb.

3.- Minuto 1:55: Decir que el video de Screw Attack es subjetivo e insuficiente, cuando su video es aún más subjetivo e insuficiente. Al menos los de Screw Attack intentaron basarse casi en su totalidad en los cómics de ambos personajes, mientras que Dross se basó en un par de películas animadas para tirarle mierda a un personaje.

4.- Minuto 2:05: Decir que Goku en un caso de emergencia hubiera teletransportado a Superman al sol... claro, implicando que Goku es fanático de pelear con sus oponentes a su máximo nivel ejem le dio una semilla del ermitaño a Cell ejem.

5.- Minuto 2:33: Pretender que Goku es más que un tipo que sólo pega puños y se transforma :v

6.- Minuto 2:45: Falacia ad hominen detectada, el razonamiento de los de Screw Attack es erróneo porque son gringos... encima de todo es racista.

7.- Minuto 2:54: Decir que los de Screw Attack no estaban informados, considerando que momentos antes hablaba de una estrategia que Goku en su puta vida hubiera usado, como es la de llevar a un contrincante a su estado más débil.

8.- Minuto 3:10: Hacerse el cool, diciendo que pilla los huecos argumentales en todo.

9.- Minuto 4:18: Decir que Goku y Vegeta fueron a pelear con Majin Buu al planeta de los Supremos Kaiosama para que la tierra no resulte dañada... se suponía que a esa altura de la historia, la tierra había sido destruida, decir eso es como decir que los mamíferos llegaron a la tierra para salvar al planeta de los dinosaurios...

10.- Minuto 5:10: Decir que Dragon Ball intenta ser realista... juajua xD luego dice que Dragon Ball intenta mantener una cohesión argumental, siendo que varias veces Toriyama se cagó en su propio canon...

11.-  Minuto 5:39: Saca una portada de película animada...

12.- Minuto 5:45: Metamos términos que mucha gente no conoce para de esa manera pretender ser inteligente. 

13.- Minuto 6:30: Decir que Batman es un Gary Stu, por el hecho de que con su ingenio es capaz de

Además, no es como que siempre Batman derrote a Superman
(okay no xD)

sortear problemas de la tierra o del universo... claro, no es como que si fueras un súper estratega con un gran fondo económico te quedarías con los brazos cruzados al ver que convives con dioses y con seres capaces de partir mundos con las manos... creo yo, que de presentarse algo asi, y ser Batman, lo más lógico sería prepararte al 110% para las adversidades...

14.- Minuto 6:48: Hablar de una serie animada... habla de los cómics coño... Luego dice que Batman no come ni duerme. ¿No se da cuenta de que como Batman opera de noche, el puede dormir y comer durante el día?

15.- Minuto 7:15: Seguir hablando de animaciones. El problema de los estadounidenses es que no reflejan al 100% lo que se había plasmado en las viñetas, a diferencia de los japoneses que intentan plasmar sus comics en sus animes, intentando respetar la mayor cantidad de detalles posibles.

16.- Minuto 7:22: Pretender que el problema de que cuando un personaje se vuelve famoso lo upgradean es un problema sólo del comic americano. Por otro lado, se burla diciendo que a Batman lo vuelven invencible... siendo que varias veces se le ha visto ser derrotado o ser puesto contra las cuerdas incluso en estos días...

17.- Minuto 7:52: Se queja de que a Batman se le ocurren en un minuto 5 maneras de neutralizar a Superman que no se le ocurrieron a otros villanos aún más inteligentes... tiene su lógica considerando de que Batman es prácticamente el mejor amigo de Superman, el cual le confía gran parte de sus secretos a Batman... por lo que, al menos a mi, no me extraña de que Batman tenga más facilidades de saber las debilidades de Superman y explotarlas al máximo...

18.- Minuto 8:09: Volver a señalar a más personajes como Gary Stu...

19.- Minuto 9:20: Señalar que DC se va al carajo con la lógica porque Darkseid no mató a Batman de una trompada, y empieza a sacar escenas del cómic "Superman & Batman". Lo que me da gracia es que saca escenas, pero al parecer no se detuvo ni a leer lo que intentaba explicar... sacaré la viñeta que resume en dos globos el porqué Darkseid no mató a Batman en un momento... de hecho, Darkseid mismo menciona poder matarlo en un santiamén si quisiera...

Como podemos ver, Darkseid necesitaba vivo a Batman para que este pudiera desactivar las bombas que había activado en Apokolips, por ende, los golpes que Darkseid le da al hombre murciélago fueron a manera de tortura...

20: Minuto 9:55: Dice "en algunas animaciones de Superman" y saca una página de un cómic de Batman... lol... para colmo, compara al Superman de Dark Knight Returns (que pertenece a un universo alternativo) con el del canon de la Post Crisis... para colmo, dice algo que nunca pasó, dice que Superman absorbe la radiación de una supernova, y que acto seguido regresa a cientos de veces la velocidad de la luz a cenar con Lois Lane... cosa que no sucede, esto pertenece a la saga Superman: Brainiac de Geoff Johns, donde Superman en un momento queda atrapado en la explosión de una supernova... y adivinen que pasa... Superman quedó a la merced de Brainiac y así: 

Al menos sobrevivió a una supernova... no como Goku que no sobrevivió a una bomba que destruiría la tierra xD...

21.- Minuto 10:20: Insertemos una de las banderas de los fanboys de Goku... Huuuh, Superman está escrito por varios escritores huuuh. Para colmo, usa cómics de Frank Miller y Geoff Johns, dos escritores que pertenecieron a momentos distintos de DC, y que además los desprestigia siendo que empezó el video diciendo que los grandes genios del cómic americano estaban exentos de la crítica, siendo que tanto Frank Miller como Johns son de los mejores escritores que tiene y/o tuvo DC...

22.-  Minuto 10:45: Decir que DC se caga en sus propias líneas argumentales, siendo que quien se caga en estas es Dross, mesclándolas y luego diciendo: "Miren chicos, conecté Dark Knight Returns con Superman:Brainiac y descubrí un hueco argumental"

23.- Minuto 11:09: Dice que se ha mantenido alejado de los comics de DC porque estos insultan la inteligencia del público... pero el video de Dross hace eso y peor...

24.- Minuto 11:31: Vuelve a sacar a Superman Unbound, la cual no es la adaptación más fiel de Superman: Brainiac, si hubiera leído el cómic, sabría que los robots de Brainiac para el combate cuerpo a cuerpo son demasiado endebles, por eso es que luego los periodistas del Daily Planet son capaces de botar a unos robots por la ventana. Los robots de Brainiac, como luego se comprobaría, se sortean más por los números, que por su poder propio... Luego dice que a Brainiac lo derrotaron con una expliación ridícula... claro, si eres fanboy de DBZ y crees que todo se resuelve a golpes, está claro que con tu mente sanchopancesca eres incapaz de comprender cuando un hecho es metafórico, cosa que sucede bastante en los comics de Superman, Superman para empezar es la encarnación de un ideal, y no es de extrañar que suceda algo así. De hecho, la derrota de Brainiac podría ser una suerte de crítica a lo que se vive en nuestra época sobre la gente que se la pasa más conociendo del mundo a través de la internet, que viviendo y compartiendo en este... Luego dice que parece algo explicado por un psicólogo de 12 años... Dross... ¿a qué público crees que suelen estar dirigidos los cómics? Luego termina hablando de fillers de la película... siendo que el empezó el video quejándose de que los fillers y las películas eran malos y estaban fuera del canon...

25.- Minuto 13:45: Empecemos a mamársela a Goku. Lo que me da risa es que diga que Goku es mejor personaje porque entrena. Es difícil decir que historia es mejor que la otra, siendo que ambas van de cosas distintas, y además, usando una excusa tan estúpida, como decir que el prota entrena.

26.- Minuto 15:00: Empezar a decir que Superman no tiene un gimnasio o que no entrena. Vamos, todos sabemos que Superman a lo largo de su vida ha entrenado y lo sigue haciendo, pero eso se va dando a entender por momentos. Como dije anteriormente, las historias de Goku y Superman van de cosas distintas, que la historia de Goku vaya de un extraterrestre que mediante entrenamientos va alcanzando una suerte de superación, eso no significa que la de Superman deba ir de lo mismo. La historia de Superman va (intentando generalizar muchos años de historia) es de como un ideal férreo es capaz de superar los obstáculos que se presenten, no importa que tan difícil o oscura sea la situación. De hecho, me he dado cuenta que las trinidades heroicas se distribuyen en: Moral, Inteligencia y Poder. En Marvel sería Capitán América (Moral), Iron man (Inteligencia) y Thor (Poder). Mientras que en DC sería Superman (Moral), Batman (Inteligencia) y Wonder Woman (Poder)... aunque esto claro, no significa que tanto Cap y Superman no sean poderosos por su cuenta... pero creo que al menos se entiende... Luego dice que porque él no vió a Superman entrenar, ésto significa que Superman no entrene... por más que alguien más informado del tema se lo diga, ¿lo más gracioso? tiempo antes dijo que no suele leer DC...

27.- Minuto 15:30: Quejarse de que Superman gana por superioridad moral... leer punto anterior...

28.- Minuto 15:45: Decir que la última vez que DC se puso las pilas fue en los 90´s y que es una época distante actualmente y que los escritores de antaño fueron mejores que los actuales... claro, como Sinestro Corps War, Infinite Crisis, Blackest Night o muchas de las mejores sagas fuesen de los 90´s...

29: Minuto 16:20: Decir que no hay explicación lógica de cómo Superman se va volviendo progresivamente más fuerte... vamos... un ser cuyos poderes vienen de un sol amarillo y que funciona como una suerte de superpoderosa batería, y vive durante años en un planeta con sol amarillo, ¿no tiene una explicación de porque se va volviendo más fuerte? además que los poderes de Superman van variando dependiendo la línea o de la situación, o incluso de que el mismo Superman reprima sus poderes incluso con barreras mentales debido a que teme dañar al planeta que intenta proteger... ah cierto, qe Dark Knight Returns está ubicado cronológicamente antes de Superman Brainiac y ambos son de la misma línea argumental...

30.- Minuto 16:44: Sigamos burlándonos de Superman porque somos cool... alguien explíquele que en un debate, lo último que debes hacer es insultar al contrincante...

31.- Minuto 17:05: Decir que las mayores proezas de poder del comic occidental empezaron en respuesta al cómic japonés, con exponentes tales como DBZ... please... en Marvel y DC habían proezas muchísimo mayores que en DBZ desde mucho antes... 

Esto era una proeza de Superman antes de la Crisis,
la cual sucedió a mediados de los 80´s...

Esto era una trompada del campeón del universo
en Marvel en 1990...

32.- Minuto 18:29: Insultar a los fans de Superman solo porque el es tan chingón como para entender explicaciones. Claro, es que como los mortales no entendemos la mente maestra de Dross, capaz de explicar como es que Dark Knight Returns es cronológicamente años antes de Superman: Brainiac, y que pertenecen al mismo universo y período histórico. Vamos, yo acepto, incluso, que en los comics, debido a la gran cantidad de escritores, hay datos que se pueden filtrar, huecos argumentales que pueden aparecer... pero lo de Dross ya es criminal... en serio... Luego se sigue abanderando con Superman Unbound... citando a Dross... COÑOOOOOOOOOOOOOOo

33.- Minuto 19:00: Jactarse de que Goku no restriega la bandera japonesa... claro, para empezar, como Japon existe en el universo de Dragon Ball (si existe, diganmelo plox, acepto correcciones), segundo, los japoneses luego de la segunda guerra mundial, intentaron ser relativamente apolíticos a menos que sea para sacarte Hiroshima y Nagazaki y tercero, Superman fue creado durante la Segunda Guerra Mundial, estableciéndose como uno de los héroes de bandera, es normal que en varios cómics pueda aparecer con la bandera de U.S.A. pero tampoco es al nivel que Dross lo quiere hacer ver...

34.- Minuto 19:24: Terminar un video que pretendía ser objetivo con una conclusión subjetiva explicada de manera tan pelotuda que desarrollé 39 tipos de cancer...

Yo al enterarme que Dark Knight Returns ocurría antes de Superman: Brainiac...

Moon Knight no es plagio COÑO

LMAO

Hace tiempo quería hablar de este tema, el cual lleva bastante tiempo en discusión, sobre si Moon Knight es un plagio descarado de Batman, lo cual en mi opinión no puedo estar más en desacuerdo. En mi opinión, tanto Moon Knight como El Caballero Oscuro son hijos de una larga tradición de personajes que comparten similitudes, las cuales se han vuelto en lugares comunes dentro del cómic y demás medios artísticos, lugares comunes los cuales pretenderé profundizar más a lo largo de este texto. Eso si, antes que nada quiero señalar que al igual que Moon Knight, Batman en su momento ha sido acusado de plagio, incluso siendo llevado a la vía judicial, resaltando el conflicto que tuvo con el héroe e inspiración de Daredevil: Black Bat.

Partiendo del problema más general, es que ahora se dice que cualquier súper héroe millonario (y que como plus tenga mayordomo) ya de por si es un plagio a Batman. Incluso gente que se jacta de ser versada en cómics llega a señalar que Iron Man es un plagio a Batman, llegando a patinadas capaces de rajar planetas como decir que uno plagia a otro por el hecho de que ambos son las franquicias cinematográficas más exitosas de sus respectivas compañías (y si, cosas así he leído en páginas que pretenden ser serias). Volviendo al tema, a la larga lista de acusados se le añade Moon Knight por el hecho de ser millonario, tener mayordomo y además algunos plus extras como el de ser una persona normal y bla bla bla. El problema es que este punto es inválido cuando analizamos el largo historial de héroes y vigilantes enmascarados que además son millonarios, los cuales muchos se remontan desde antes de la existencia de Batman y al final muchos de estos se han reconocido como fuentes de las cuales el murciélago ha bebido para nacer. La lista es larga, en las primeras cuatro décadas del siglo XX hemos visto personajes similares entre sí por las cualidades antes dichas, tales como El Zorro (mencionado primero por ser una de las más claras inspiraciones de Batman), La Sombra, La Araña, El Avispón Verde, y un largo etcétera. Por lo que decir que Moon Knight es plagio por el simple hecho de ser un héroe millonario con mayordomo, significa que los consumidores o han olvidado mucho, o no investigan. Lo que he podido averiguar es que al final esto es un recurso narrativo que facilita la variedad de historias, digo, te da la capacidad de que tu héroe viaje alrededor del mundo o a otros mundos, te da la oportunidad de explicar cómo es que tu héroe se puede costear atención médica de heridas que prácticamente son de guerra, te facilita darle instrumentos y armas que héroes de la condición económica de Spider-man no podrían costearse, etc. De por si, ese recurso es como tener una navaja suiza, la cual, si la sabes usar... pues el cielo es el límite.

Un punto que si puedo reconocer como uno que si puede confundir a la gente es el hecho de que ambos sean héroes nocturnos, lo cual si bien se aplicaba en los héroes anteriores a Batman, no era algo tan constante como el punto anterior. Pero, si ves para lo que estaba planeado Moon Knight se explica. MK empezaría siendo el villano del cómic de terror Werewolf by Night donde el personaje principal era un hombre lobo, de ahí los motivos nocturnos y lunares. Luego de su aparición, el personaje contó con una popularidad la cual le fue dando su lugar en el medio, hasta tener su serie propia, en la cual quedarían elementos como el de ser un agente nocturno.

Haciendo un paréntesis medio troll, los orígenes de Batman se asemejan a los de The Phantom ( :v ).

Otro punto capaz de generar confusiones y que en el que posiblemente me equivoque (si me equivoco por favor una corrección sería agradecida), es el de la supuesta similitud entre el alias de Moon Knight y el de The Dark Knight, confusión, la cual hasta donde ha llegado mi información, es atemporal. Moon Knight se creó en 1975, primero se le iba a llamar Moon Blood, pero como aquella época todos andaban de pussies con el 9no arte (gracias Fredric Wertham y la puta que te parió) se le cambió el Blood por el Knight quedándose con ese nombre. Por el lado contrario, tengo entendido que el término The Dark Knight se empleó por primera vez en 1986 cuando Frank Miller escribió The Dark Knight Returns, por lo que no se puede hablar de que Doug Moench plagió a algo creado 11 años después de su obra. Pero vuelvo y repito, es muy probable que en este punto me equivoque, y estoy abierto a correcciones.

Por otro lado, Moon Knight y Batman, si bien tienen como móviles una suerte de impulso vengativo, ambos lo han canalizado de maneras distintas y además, ambos tienen orígenes muy alejados uno de otro. Por un lado, Bruce Wayne, después de ser testigo del asesinato de sus padres por parte de Joe Chill, juró vengarse y combatir el crimen. Por el otro, Marc Spector era un mercenario el cual muere después de todo un caso de insubordinación ante su tiránico jefe Raoul Bushman, el cual lo lleva a su muerte. Pero Marc Spector misteriosamente revive a los pies de la estatua de la entidad Konshu, por lo cual Marc cree que Konshu lo revivió para ser su avatar de venganza y justicia. Además, si bien Batman al final adoptó una moral de hierro, volviéndose el firme héroe que no mata a menos que sea extremamente necesario; Moon Knight tuvo un recorrido más variopinto, si bien empezó en una onda similar, ha pasado por épocas de una brutalidad extrema, tras la cual intentó redimirse luego en la historia de la "Venganza del Caballero Luna" y adoptando una actitud muy de si bien no voy a ser sanguinario, igual seguiré siendo implacable.

Lo que nos lleva a otro punto, ambos tienen modus operandi distinto. Partiendo de lo más básico, uno usa la oscuridad de la noche como camuflaje, el otro viste de blanco o plateado para resaltar, porque como el dice: "Voy de blanco porque me gusta que me vean venir. Para que sepan quién soy. Porque en cuanto vean el blanco, no importa que resulte un blanco fácil. Les tiemblan tanto las manos que no podrían acertarle ni a la luna.".

CRAWLING IN MY SKIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIIN!!!!!!!!!!!!!!!

Otra diferencia es que Moon Knight suele ser más aventado que Batman, una de las grandes características de Batman es su inteligencia, su precaución y su gran cualidad de estratega... la cual Moon Knight, si bien es inteligente, no tiene. Muchas veces ha pecado de ser muy descuidado, y el mismo lo reconoce, luego de haber quedado casi lisiado en una pelea con Bushman, en la cual estaban peleando en un edificio, donde el héroe y el villano se caen y el Puño de Konshu se rompe las rodillas (ahora que lo pienso suena un poco a lo que pasa en The Dark Knight y Dark Knight Rises... problem?) quedando en silla de ruedas y bla bla bla. Haciendo cadena con el párrafo anterior, parte de la disociación entre Batman y Moon Knight es que en el caso del segundo, en parte, su relativa brutalidad se ve reflejada en sus gadgets, los cuales pueden ir desde instrumentos solo para aturdir, hasta instrumentos qe no hace falta decir que te pueden matar. Además, que Moon Knight de ser extremadamente necesario, no dudará de cruzar la línea y matar a su enemigo.

Para más placer

No es como que quieras cortar un pastel con Deadpool

Ni la propiedad privada se salva de Moon Knight

Recuerden niños, la mortalidad de las medias lunas es directamente proporcional al tamaño que estas tengan...

Y Bushman lo sabe

Hablando de las medias lunas, creo que no es necesario profundizar sobre este tema, todos los héroes tienen armas características, y si hablamos de la luna, no es de extrañar qe a cualquier persona, una luna creciente o menguante le inspire un bumerang o alguna suerte de cuchillas.

No será un bumerang, pero es un claro ejemplo de arma inspirada en la luna.

Y bueno, para entrar a las ultimas partes de esto, lo que si tengo que admitir es que algunos escritores en sus ganas de intentar variar más de lo necesario a Moon Knight, algunos si le metieron material de Batman. Digo, no puedo evitar ver como un error que en una parte de la historia le dieran una base similar a la baticueva o que le dieran un sidekick como Midnight... aunque al menos Midnight sirvió para dar un villano en el run de Houston.

Por otro lado, Moon Knight también tiene sus atractivos propios e inconfundibles, como un superhéroe con un trastorno de personalidades múltiples, que juega con un rollo también donde no sabes si algunas cosas son producto de su cabeza o es que en realidad está siendo guiado por una entidad. Un ejemplo cuando de la nada Moon Knight obtiene súper poderes, aumentando considerablemente sus stats dependiendo de las fases lunares.

Como una rápida posdata, también hay gente que peca de criminal, acusando a dibujantes como David Finch de plagiar... LOS PROPIOS COMICS DE BATMAN QUE EL DIBUJÓ!

Bueno, para concluir, espero haber expuesto bien mis puntos de porque no considero a Moon Knight un plagio, solo uno de los tantos hijos de una tradición que se viene extendiendo desde principios del siglo pasado. A final de cuentas, estamos ante un héroe bastante interesante, que en su momento incluso le hizo una gran competencia a los grandes. Esperemos y Marvel siga sacando, si bien de a pocos, más historias disfrutables de tremendo personaje.

Cuando creías haberlo visto todo, llega Moon Knight haciendo cosplay de Spider-man con las garras de Wolverine y escrito por Bendis...

Top 10 de mis armaduras favoritas de Iron Man

Hace tiempo tenía ganas de hacer un top 10 de las armaduras de Iron Man que en mi opinión son mis favoritas. Cabe resaltar que usaré 3 criterios:

1.- Diseño
2.- Utilidad
3.- Proezas y hazañas

Bueno, sin más que decir, empezaré, pero no sin pedir disculpas por mi ausencia... malditos estudios ¬¬

Puesto 10: MK V (Armadura del maletín)

Podrá haber sido la armadura más debil de toda la trilogía hasta el momento, pero no puedo evitar decir que tiene un diseño bastante bueno, resaltando los colores plateados sobre el rojo. Tiene varias limitaciones, sobretodo por el tener que ser transportado en un maletín, por lo cual se tuvo que sacrificar varios sistemas y materiales. Su resistencia es muy baja, como vimos los enormes daños que recibió en la pelea contra Whipslash, además que como se vio en los video-juegos, no puede volar... ¡PERO VAMOS! no podemos negar que la escena donde Tony Stark se pone la armadura es bien chingona y muy llena de adrenalina sobretodo por el momento en el que se desarrolla.







Puesto 9: Bleeding Edge

La armadura de Iron Man antes de los eventos de la saga: "El Futuro". Cuenta con un diseño menos de armadura y más humano, es decir, ya no sobresalen tanto cosas como hombreras o rodilleras. Uno de los motivos por los que me agrada esta armadura es por sus luces las cuales le dan un aspecto futurista estilo Tron (en mi opinion) y es una de las armaduras Post-Extremis. A diferencia de la mayoría de armaduras, esta está "dentro" del cuerpo de Tony, saliendo de su cuerpo a voluntad, siendo una especie de "Fase 2" de todo lo que había logrado con la Armadura Extremis.

Su proeza mas destacable es la de demostrar que Tony Stark estaba más allá de los poderes de seres como Magneto, al cual derrotaría "fácilmente" en la saga de Avengers VS X-men.

Puesto 8: Iron Man Modelo 40

Antes de lo acontecido en: "El Futuro", mientras Tony Stark estaba en problemas legales por su regreso al alcohol y por otras trampas puestas por el Mandarin, Rhodes reemplazaría a Tony Stark en su misión como Iron Man. Con un diseño innovador y muy fuera de lo común, Tony Stark se las ingenió para demostrar que él no era Iron Man, además que nadie podría sospechar de Rhodes pues se suponía muerto luego de una batalla entre War Machine VS Living Laser y amigos. A nivel tecnológico no presenta grandes variaciones, sigue siendo una armadura "normal", pero eso no le quita el genial diseño que posee...

Puesto 7: Máquina de Guerra

Cabe resaltar que esta empezó siendo una armadura de Tony Stark, quien luego se la cedió a Rhodes. Esta cuenta con un armamento más pesado para acabar con enemigos los cuales no pueden ser derrotados por cosas como los rayos repulsores y demás, aunque claro, conserva algunos elementos de las armaduras anteriores como los mismos repulsores. Esta tiene un gran arsenal de armamento militar adaptado a la tecnología de Iron Man y algunas armas nuevas como una espada láser.

Cuenta con grandes momentos como su participación en la Secret Invasion o su última batalla, donde lastimosamente quedaría destruida y su piloto muerto... aunque claro, Rhodes luego es revivido por la tecnología Stark y pasó a usar la armadura Modelo 40 del puesto anterior.



Puesto 6: Alta Resistencia MK1

Una de las armaduras más recientes, diseñada para combatir a enemigos de gran poder. Una mejora de la armadura actual de Iron Man. Me atrevería a decir que es una especie de mezcla entre la Hulk-Buster y la Máquina de Guerra, debido a sus armamentos y a que Tony Stark también la diseñó para resistir embates de seres escala Hulk. La usó para acabar con una especie de "criadero" de mujeres afectadas por el virus Extremis. Además de su poderoso blindaje, cuenta con una gran cantidad de armamento el cual deja como una nada lo que fue Máquina de Guerra. Lastimosamente sólo aparece en un número de la actual serie Marvel Now!, pero esperemos que con el pasar del tiempo vuelva a aparecer...

Puesto 5: Silver Centurion 

De las más queridas por los fans del hombre de hierro, una gran armadura que aunque para estas épocas no resalta tanto en lo tecnológico, en sus épocas fue una de las mejores, y recientemente tuvo una aparición en la película: Iron Man 3. Lastimosamente fue destruida durante las Armor Wars en un combate contra la unidad conocida como: "Potencia de Fuego".

Puesto 4: Hulk-Buster 2

¿Tengo que decir más? Esta armadura fue diseñada para resistir un combate con la segunda encarnación más poderosa de Hulk, y aunque fracasó estrepitosamente, no deja de tener uno de los combates más brutales de "World War Hulk".

Puesto 3: Modelo 42: 

Una de las armaduras más recientes usadas por Tony Stark en Marvel Now!. Cuenta con una avanzada tecnología desarrollada durante el tiempo en que Tony Stark se aisló de la gente luego de los eventos sucedidos en "El Futuro". Su característica principal es que surge de una especie de "metal líquido inteligente", el cual le permite camuflarse o guardarse con mayor facilidad. Cabe resaltar también que es una especie de nueva armadura modular, en el sentido de que Tony la ha estado usando para probar nuevas tecnologías, esta armadura ha sido la base de la Armadura de Alta Resistencia MK1 y de la últimamente mostrada Armadura Espacial. Contando con un gran diseño y una apariencia bastante BADASS,  esta armadura se queda en el puesto 3.

Puesto 2: Armadura NOIR

Del universo donde Tony Stark es una especie de Indiana Jones. Esta armadura cuenta con un armamento y tecnología bastante básico para lo que conocemos de Tony Stark, pero no deja de ser genial. Tony Stark la usaría para salvar a Pepper Pots de las manos de los nazis, y luego para continuar sus historias de aventurero como un super-héroe. En teoría es una especie de fusión entre un MK 1 más elegante y la War Machine, tiene un gran arsenal, además de una increíble resistencia a  explosiones y demás ataques, le otorga una gran fuerza, además que... !SE PUEDE CONVERTIR EN MOTOCICLETA!

Puesto 1: Extremis

En mi opinión, la mejor armadura de Iron Man, aunque "apareció" de manera mediocre (y con un diseño mediocre) en Iron Man 3, en el cómic esta armadura es un semidios de las armaduras de Tony. Representando uno de los saltos tecnológicos y evolutivos más grandes en la vida de Tony Stark como Iron Man, esta armadura y sus aplicaciones le permitieron a Tony Stark hacer frente al primer humano con Extremis. Todo en ella es una actualización de todo lo que fue Iron Man, empezando porque en su saga, Tony Stark pasó de ser un tipo con armadura, a ser un súper-héroe con armadura, debido a que ganó super fuerza, velocidad y demás habilidades dignas de personajes como el Capitán América, además, que los daños recibidos por Tony en su pelea contra Mallen, le permitieron reconstruir su cuerpo de manera que aplicó tecnología en el mismo, como interfaces neurales con los cuales podía manejar y vestir la armadura con la mente o el primer intento de hacer que parte de la armadura surja del cuerpo de Tony, esto es debido a que todavía la armadura dependía de piezas externas. También cabe resaltar su genial diseño, haciéndola una de las armaduras más estilizadas y mejor diseñadas en todo la historia del cómic del Hombre de Hierro. Fue tanto su impacto que de su look nacieron las armaduras que hoy conocemos en el cine...

Mi top 5 de los peores animes

Puesto 5: Shingeki No Kyojin

Sé que al principio le lanzaba flores a la serie, de hecho, la consideré una de los mejores animes que había visto hasta el momento... y por eso está en este top.

Para empezar, la historia, si bien es algo simple, se sabía desarrollar, la serie había empezado con una narrativa bastante intensa, la cual te motivaba a seguir viéndola, ni hablar de las apariciones del titan colosal y otras cosas... pero todo empezó a fallar en el momento en que Eren se convirtió en titan. Yo no tengo nada en contra de que un personaje reciba power ups, lo que me dio joda, es que después de darnos un par de episodios de Eren entrenando, nos lo vuelven un titan capaz de hacer todo por los puños, dejándonos con la sensación de que todo su entrenamiento y demás, valió pito. Nunca hemos visto a Eren como un gran espadachín así con habilidades como la de Rivaille o la de Mikasa, sino que ni bien salió de excursión, se lo comen los titanes, y acto seguido, se convierte en uno y se vuelve la salvación de la humanidad.

Otro punto criticable es el manejo de personajes, muchos personajes con potencial son desperdiciados. El caso más notorio: Mikasa, ella no hace nada más que aparecer en el momento en que Eren no se puede amarrar los zapatos, a Eren todo le puede andar bien, para que Mikasa mágicamente aparezca en escena, para devolver a Eren al escenario. Otro ejemplo fue Sasha, que pasaron episodios de ausencia, y al final sólo apareció en el bosque para darnos a entender que se cagaba en los pantalones...

Y ahora el punto más cagado de la serie: El desarrollo. ¡LA SERIE SE VUELVE UN MOJÓN POR EL CAPÍTULO 8! ¡3 CAPÍTULOS PARA SALIR DE UNA PUTA BOLITA DE HUMO! ¡LOS EPISODIOS PASAN A SER UNA PASARELA DE FLASHBACKS!
Al final de todo, cosas que se podían explicar en unos 5 o máximo 10 minutos, se terminan contando en todo el episodio, y al final, sólo importaban para la historia los últimos 2 o 4 minutos. ¿En serio era tan necesario ocupar todo un capítulo para demostrarnos que Eren no se puede convertir en titan si es que no
tiene un objetivo? Ese es un ejemplo, pero si han visto la serie, no me negarán que es un abuso de los flashbacks... ¡VAMOS! En la pelea contra el titan femenino, incluso en ese momento clave de la serie... ¡HABÍAN FLASHBACKS! Y LO PEOR ES QUE ERAN UNA PENDEJADA, SE SUPONÍA QUE CONTABAN LA HISTORIA DE ANNIE, PERO SOLO ME MOSTRABAN A ANNIE ABRAZANDO A SU PADRE... De hecho, podría hacer una larga lista de momentos sobre extendidos de Shingeki No Kyojin, pero creo que lo dejaré así por ahora.

Puesto 4: Black Rock Shooter: La serie

Que Black Rock Shooter me perdone, de hecho soy un fan, pero su serie fue un asco, no le llega a los talones a la OVA.

Recuerdo que cuando me compré un póster de Black Rock Shooter, yo me quedé extasiado por el gran diseño (simple pero genial) que tenia la protagonista, así que me puse a buscar algo relacionado a su historia, hasta que me encontré con el animé.

Para empezar, lo más rescatable de la serie son sus peleas, se manejan en escenarios bastante extravagantes y con buenas coreografías y movimientos... Aunque, si viera series por sus peleas en estos momentos estaría siendo adicto a One Piece y  a Bleach... Otra cosa buena, es el opening, que aunque suena cantado por alguien que tiene gripe, no deja de ser pegajoso, aunque en mi opinión debió tener un toque más rockero, incluso con sus momentos ridículos (como Black Rock Shooter en una batalla encarnizada contra una pared... WTF?), fue un gran opening...

El problema es la historia en sí, por momentos peca de estúpida y ridícula, para empezar, el punto más notable: DE LO ÚLTIMO QUE HABLA LA SERIE ES DE BRS, más del 70% de la serie y cámara se la lleva Mato Kuroi y sus amigas, dejándonos a BRS con unos 5 minutos o a lo mucho 10... y a partir de esto, viene otro problema: MATO KUROI FUE CONVERTIDA EN UNA RETRASADA. ¡¿CÓMO ES POSIBLE QUE UN LIBRO DE KINDER GARDEN DEFINIERA TU VIDA?! Mato Kuroi nos va a estar hablando hasta el cansancio de los colores y toda la mierda y...
¿¡PORQUÉ UNA CHICA DE SECUNDARIA NO SABE QUE LA SANGRE ES ROJA!?

Fíjate tu que si no me lo decías no me daba cuenta...

En cierta manera, la sacada de mierda que le da Insane Black Rock Shooter a Mato, fue satisfactorio, para al menos sacarle tanta pendejada que tenía en la cabeza, pero de todas maneras no hizo mucho, porque al final todos se volvieron más pendejos que nunca. Incluso los motivos de Mato para ser golpeada por IBRS, fueron demasiado tontos, más parecía que Mato necesitaba una sesión de sadomasoquismo...

Además de contar con algunos huecos argumentales y cosas ilógicas... Porque si en el mundo de los sentimientos estaban las emociones de la gente, ¿porqué solo estaban las personificaciones de Mato y sus amigas? En la Ova solo estaban las de Mato y Yomi, pero eso era mejor a que se te de a entender que son varias y pocas al mismo tiempo. ¿Cómo era que Yuu y la psicóloga sabían como acceder al mundo de las emociones? Es mas, si para acceder a ese mundo era necesario pronunciar el nombre de tu otra personalidad... es decir que si Yuu decía la palabra "fuerza" en una clase de inglés... ¿se iba al carajo?

Y algo que no queda claro... ¿la serie es una continuación de la OVA? Eso nunca entendí, todo sucede como si casi nada de la OVA hubiera pasado, excepto por el detalle de que Yuu tenía la misma actitud que tiene en la serie al final de la OVA.

Y lo peor aún, la manera de derrotar a IBRS me dio cáncer... con eso digo todo...

Puesto 3: One Piece:

Luego de que Naruto quedara entre las series que no odio ni admiro, admito, antes fui fan de Naruto, hasta llegar a Shippuden donde todo se puso aburrido; decidí darle su oportunidad a One Piece.

Al principio la serie se dejaba ver, con una gran comedia, combates algo interesantes y momentos tristes bien elaborados... hasta ahí nomas.

Dejé de ver la serie cuando iba por el capítulo 70, y cuando la retomé me dí cuenta de que habían aumentado más de 100 capítulos y yo: NO JODAS... La serie es sobre extendida a más no poder, de hecho está en este puesto solamente porque me divirtió un tiempo, pero el caso es que la primicia no alcanza para extender tanto la serie. Algo que es desagradable es: AHORA SON 9 PERSONAJES PRINCIPALES Y NOS TENDREMOS QUE COMER SUS SUEÑOS UNO POR UNO. La historia va de un niño que quiere hallar un tesoro, y luego nos meten: la historia de alguien que quiere ser el mejor espadachín, la historia de alguien que quiere hacer el mapa del mundo y la de alguien que quiere hallar el océano más grande y vasto del planeta... hasta ahí todo bien, ¡¡HASTA QUE VIENEN INCLUSO CON COSAS COMO LA DE ALGUIEN QUE QUIERE ENCONTRAR LA HISTORIA DE TODO EL SIGLO PASADO!!. Además que hasta donde me atreví a mirar la serie, no he visto ningún avance verdadero en la historia desde que cruzaron la Gran Línea... Otra cosa es que en lugar de muertes honorables a los personajes, se dedican a hacerles daño sin parar, para que luego se repongan mágicamente: ZORO TENÍA PARA MORIRSE EN LA PRIMERA SAGA DE BUGGY, NADIE QUE SEA ACUCHILLADO PUEDE CURARSE SOLO CON DORMIR PORQUE SE DESANGRARÍA MÁS RÁPIDO, ENTRE OTRAS COSAS QUE NO TIENEN EXPLICACIÓN LÓGICA... ¡¿CÓMO LAS PERSONAS PUEDEN HABLAR BAJO EL AGUA?! entre eso y miles de otros insultos a la inteligencia, que me ahorraré mencionar aquí.

Otro punto que critico es que la serie de por sí tenía su propia identidad con eso de las frutas del diablo... pero no, nos tenían que meter eso del Haki, como si en la mayoría de shonens no existieran energías internas que determinaban el rumbo de los combates.

Algo que también se vuelve tedioso es el manejo de la misma, debido a que, los openings, en su mayoría son aburridos, y encima largos, luego te van poniendo resúmenes de la serie y de los capítulos pasados, hasta que sólo importan unos 10 minutos... La serie te la venderán como el mejor shonen jamás hecho, pero no es otra cosa más que un shonen del montón... ¡VAMOS! No ha influido en nada a la historia del shonen, digo: Hokuto No Ken determinó el shonen como lo conocemos, Dragon Ball y Saint Seiya le fueron dando forma a lo que hizo la serie de Kenshiro... Jojo´s Bizarre Adventure es el manga que trajo las peleas de estrategia al shonen... ¿pero One Piece qué?

Puesto 2: Bleach:

De esta serie, no hablaré mucho, debido a que sólo es otra serie ultramegaarchivalorada, incluso más que One Piece, Bleach tiene mucho menos que ofrecer.

Recuerdo que me recomendaban mucho esta serie, y cuando logré sintonizarla en Animax... no vi nada mas que un pedazo de porquería, a primera vista se ve que no es más que un plagio de Dragon Ball Z, luego si te fijas bien, también plagia a Yu Yu Hakusho, y lo peor es que te la venden como una obra en extremo original. Otro defecto es que Ichigo se convierte en un Gary Stu más estúpido que Gokú y Superman juntos, Ichigo es todo: Humano, Shinigami, Vizard, Quincir, Travesti de esquina, Monja, Exorcista, Usuario Stand, Usuario Haki, Mastro Hamon, Zombie, Maestro del Hokuto Shinken, Maestro del Hiten Misuruyi, Vaquero, etc. etc. etc.

Lo único bueno que podría recalcar es el diseño de Ichigo en algunas transformaciones es interesante, pero igual la serie se va al carajo con su propia mano. One Piece al menos tenía humor y eso, y aunque se volvió super extendida, al menos tiene algo, pero Bleach... nada.

Puesto 1: High School Of The Dead:

Esta es la mierda más sobre valorada y estúpida que se haya podido ver en la historia del animé. Es tan mala que ni su propio autor la quiere.

Para empezar que la premisa es buena: una lucha por la supervivencia en el apocalipsis zombie, con momentos de fan service... pero todo se va al absoluto carajo, cuando el fan service sobrepasa lo excesivo incluso para lo que es un ecchii, y lo peor es que si la criticas, los fanboys empezarán a decir que uno es gay porque no puede disfrutar de los jamones que vende la serie. El problema con el ecchii actual, es que no me dan nada que no pueda ver en un hentai, y de esto peca HOTD.

Lo siento Saeko, pero no justificas que gaste mi tiempo
viendo tu serie, tal vez si hubiese un zombie de tentáculos,
solo tal vez...

La historia será simple, pero es super mierdeada por el desarrollo, sólo falta ver la diferencia entre las situaciones de los primeros capítulos y la de los últimos. En los primeros capítulos todo es "drama y supervivencia", para que al final todos de la nada adquieran todas las capacidades habidas y por haber en el combate cuerpo a cuerpo y con armas, y llega a un punto en que incluso los personajes esquivan balas... ¡ENTRE SUS TETAS!...

Ni hablar de sus personajes que muchas veces son irritantes, estereotipados y estúpidos. Es otra de esas series que no aportan nada y sólo vienen a hacer bulto. Peor aún es cuando los fans la ponen como una de las maravillas del mundo moderno, cuando no deja de ser una porquería...